Социалисти́ческий реали́зм, соцреали́зм — основной художественный метод, использовавшийся в искусстве Советского Союза начиная с 1930-х годов, разрешенный, либо рекомендованный, либо навязываемый (в разные периоды развития страны) государственной цензурой, поэтому и тесно связанный с идеологией и пропагандой. Он был официально [источник не указан 251 день] одобрен с 1932 года партийными органами в литературе и искусстве. Параллельно ему существовало неофициальное искусство СССР.
Для произведений в жанре социалистического реализма характерна подача событий эпохи, «динамично изменяющихся в своём революционном развитии». Идейное содержание метода было заложено диалектико-материалистической философией и коммунистическими идеями марксизма (марксистская эстетика) во второй половине XIX—XX вв. Метод охватывал все сферы художественной деятельности (литературу, драматургию, кинематограф, живопись, скульптуру, музыку и архитектуру). В нём утверждались следующие принципы: [источник не указан 727 дней]
описывать реальность «точно, в соответствии с конкретным историческим революционным развитием».
согласовывать свое художественное выражение с темами идеологических реформ и воспитанием трудящихся в социалистическом духе.
Содержание
История возникновения и развития
Луначарский был первым литератором, заложившим его идеологический фундамент. Ещё в 1906 году он ввел в обиход такое понятие как «пролетарский реализм». К двадцатым годам, применительно к этому понятию он стал употреблять термин «новый социальный реализм», а в начале тридцатых посвятил «динамичному и насквозь активному социалистическому реализму», «термину хорошему, содержательному, могущему интересно раскрываться при правильном анализе», цикл программно-теоретических статей, которые публиковались в «Известиях» [1] .
Термин «социалистический реализм» впервые предложен председателем Оргкомитета СП СССР И. Гронским в «Литературной газете» 23 мая 1932 года. Он возник в связи с необходимостью направить РАПП и авангард на художественное развитие советской культуры. Решающим при этом явилось признание роли классических традиций и понимание новых качеств реализма. В 1932—1933 Гронский и зав. сектором художественной литературы ЦК ВКП(б) В. Кирпотин усиленно пропагандировали этот термин.
На 1-м Всесоюзном съезде советских писателей в 1934 году Максим Горький утверждал:
«Социалистический реализм утверждает бытие как деяние, как творчество, цель которого — непрерывное развитие ценнейших индивидуальных способностей человека ради победы его над силами природы, ради его здоровья и долголетия, ради великого счастья жить на земле, которую он, сообразно непрерывному росту его потребностей, хочет обрабатывать всю, как прекрасное жилище человечества, объединенного в одну семью» [2] .
Утверждать этот метод как основной государству потребовалось для лучшего контроля над творческими личностями и лучшей пропаганды своей политики. В предшествующий период, двадцатые годы существовали советские писатели, занимавшие порой агрессивные позиции по отношению ко многим выдающимся писателям. Например, РАПП, организация пролетарских писателей, активно занималась критикой писателей непролетарских. РАПП состоял в основном из начинающих писателей. В период создания современной промышленности (годы индустриализации) Советской власти необходимо было искусство, поднимающее народ на «трудовые подвиги». Довольно пёструю картину являло собой и изобразительное искусство 1920-х. В нём выделилось несколько группировок. Наиболее значительной была группа «Ассоциация художников революции». Они изображали сегодняшний день: быт красноармейцев, рабочих, крестьянства, деятелей революции и труда. Они считали себя наследниками «передвижников». Они шли на фабрики, заводы, в красноармейские казармы, чтобы непосредственно наблюдать жизнь своих персонажей, «зарисовывать» её. Именно они стали основным костяком художников «соцреализма». Намного тяжелее пришлось менее традиционным мастерам, в частности, членам ОСТ (Общество станковистов), в котором объединилась молодёжь, окончившая первый советский художественный вуз.
Горький в торжественной обстановке вернулся из эмиграции и возглавил специально созданный Союз писателей СССР, куда вошли в основном писатели и поэты просоветской направленности.
Характеристика
Определение с точки зрения официальной идеологии
Впервые официальное определение социалистического реализма дано в Уставе СП СССР, принятом на Первом съезде СП:
Социалистический реализм, являясь основным методом советской художественной литературы и литературной критики, требует от художника правдивого, исторически-конкретного изображения действительности в её революционном развитии. Причём правдивость и историческая конкретность художественного изображения действительности должны сочетаться с задачей идейной переделки и воспитания в духе социализма.
Это определение и стало исходным пунктом для всех дальнейших интерпретаций вплоть до 80-х годов.
«Социалистический реализм является глубоко жизненным, научным и самым передовым художественным методом, развившимся в результате успехов социалистического строительства и воспитания советских людей в духе коммунизма. Принципы социалистического реализма …явились дальнейшим развитием ленинского учения о партийности литературы.» (Большая советская энциклопедия, 1947 [3] )
Ленин следующим образом выражал мысль о том, что искусство должно стоять на стороне пролетариата:
«Искусство принадлежит народу. Глубочайшие родники искусства могут быть найдены среди широкого класса трудящихся… Искусство должно быть основано на их чувствах, мыслях и требованиях и должно расти вместе с ними».
Принципы соцреализма
Народность. Под этим подразумевалась как понятность литературы для простого народа, так и использование народных речевых оборотов и пословиц [4] .
Идейность. Показать мирный быт народа, поиск путей к новой, лучшей жизни, героические поступки с целью достижения счастливой жизни для всех людей.
Конкретность. В изображении действительности показать процесс исторического развития, который в свою очередь должен соответствовать материалистическому пониманию истории (в процессе изменения условий своего бытия люди меняют и свое сознание, отношение к окружающей действительности).
Как гласило определение из советского учебника, метод подразумевал использование наследия мирового реалистического искусства, но не как простое подражание великим образцам, а с творческим подходом. «Метод социалистического реализма предопределяет глубокую связь произведений искусства с современной действительностью, активное участие искусства в социалистическом строительстве. Задачи метода социалистического реализма требуют от каждого художника истинного понимания смысла совершающихся в стране событий, умения оценивать явления общественной жизни в их развитии, в сложном диалектическом взаимодействии» [5] .
Метод включал в себя единство реализма и советской романтики, сочетая героическое и романтическое с «реалистическим утверждением подлинной правды окружающей действительности». Утверждалось, что таким образом гуманизм «критического реализма» дополнялся «социалистическим гуманизмом».
Государство давало заказы, посылало в творческие командировки, организовывало выставки — таким образом, стимулируя развитие необходимого ему пласта искусства.
В литературе
Писатель, по известному выражению Сталина, является «инженером человеческих душ». Своим талантом он должен влиять на читателя как пропагандист. Он воспитывает читателя в духе преданности партии и поддерживает её в борьбе за победу коммунизма. Субъективные действия и устремления личности должны были соответствовать объективному ходу истории. Ленин писал: «Литература должна стать партийной… Долой литераторов беспартийных. Долой литераторов сверхчеловеков! Литературное дело должно стать частью общепролетарского дела, „винтиками и колесиками“ одного единого великого социал-демократического механизма, приводимого в движение всем сознательным авангардом всего рабочего класса».
Литературное произведение в жанре соцреализма должно быть построено «на идее бесчеловечности любых форм эксплуатации человека человеком, разоблачать преступления капитализма, воспламеняя умы читателей и зрителей справедливым гневом, вдохновлять их на революционную борьбу за социализм». [источник не указан 727 дней]
Максим Горький, писал о социалистическом реализме следующее:
«Для наших писателей жизненно и творчески необходимо встать на точку зрения, с высоты которой — и только с её высоты — ясно видимы все грязные преступления капитализма, вся подлость его кровавых намерений и видно все величие героической работы пролетариата-диктатора».
Он же утверждал:
«…писатель должен обладать хорошим знанием истории прошлого и знанием социальных явлений современности, в которой он призван исполнять одновременно две роли: роль акушерки и могильщика».
Горький считал, что главной задачей социалистического реализма является воспитание социалистического, революционного взгляда на мир, соответствующего ощущения мира.
Критика
Андрей Синявский в своем эссе «Что такое социалистический реализм» [6] , проанализировав идеологию и историю развития соцреализма, а также черты его типичных произведений в литературе, сделал вывод, что этот стиль на самом деле не имеет отношения к настоящему реализму, а является советским вариантом классицизма с примесями романтизма. Также в этой работе он утверждал, что из-за ошибочной ориентации советских деятелей искусства на реалистические произведения XIX века (в особенности на критический реализм), глубоко чуждые классицистической природе соцреализма, — и следовательно из-за недопустимого и курьезного синтеза классицизма и реализма в одном произведении — создание выдающихся произведений искусства в этом стиле немыслимо.
Источник
Соцреализм
В 1932 году ЦК ВКП(б) выпускает постановление «О перестройке литературно-художественных организаций», а в «Литературной газете» выходит статья Ивана Гронского «О социалистическом реализме». Единственной легальной литературной организацией становится Союз писателей, а единственным поощряемым методом — соцреализм, который призван создавать народные и идейные произведения — отражать борьбу рабочего класса за счастье, правильно освещать эпизоды советской истории и триумф труда в советской стране. Патриархом метода сразу становится Горький, на которого равняются пролетарские писатели; по факту соцреалистическое письмо появляется задолго до 1932-го. Узаконенный соцреализм — ригористичный метод: отступления от канона, который подминает под себя сюжет и конфликт произведения, невозможны. Власть — инстанция, от которой исходит заказ и которая этот заказ принимает: история некоторых памятников соцреалистического романа — это история многочисленных исправлений ради соответствия «линии партии». Позже Андрей Синявский (Абрам Терц) в статье «Что такое социалистический реализм?» покажет, что соцреализм был советским вариантом нового классицизма. Породив несколько канонических текстов, соцреализм имитировал жизнеспособность ещё несколько десятилетий.
Чапаев
Дмитрий Фурманов 1923
Одно из первых эпических повествований о народном красном герое. Реальный Фурманов хорошо знал начдива Чапаева и в конце концов с ним разругался (Чапаев начал ухаживать за его женой). В романе следа конфликта не осталось: рассказчик с почтением и некоторым умилением описывает храброго и наивного полководца (Чапаев совершенно не разбирается в политических тонкостях) и сам проходит боевую школу. Далеко не самый искусный роман эпохи (здесь попадаются перлы вроде «Дальше события заскакали белыми зайцами»), «Чапаев» всё же ввёл своего героя в советский пантеон. Окончательно утвердит в нём Чапаева фильм братьев Васильевых (1934), вдохновивший целое поколение советских детей и породивший большой пласт анекдотов про Петьку и Василия Ивановича.
Цемент
Фёдор Гладков 1925
Пожалуй, самое интересное в «Цементе» — история его редакций. Следуя за партийными директивами, Гладков много раз перерабатывал свой роман, избавляя его от, как говорила советская критика, натурализма и декадентства. В канонической редакции слесарь Глеб Чумалов спорит с председателем горисполкома Бадьиным о том, как надо восстанавливать разрушенный Гражданской войной цементный завод. Чумалов — истинный коммунист, не боящийся никаких трудностей, Бадьин — боящийся ответственности косный бюрократ (Гладков то и дело подчёркивает его «холодность») и в то же время бабник-насильник, а его помощник Шрамм — вообще саботажник. Бадьин влюблён в жену Чумалова, с которой Глеб никак не может восстановить отношения: она «узнала кое-что хорошее и новое» и перестала быть женщиной-объектом, у него сексуальная фрустрация сублимируется в самоотверженный труд. Хотя открытый финал подчёркивает сложность современной жизни (зло не наказано до конца, добро не торжествует), итоговый текст оказался схематичным. Его стилистику можно назвать серой, — впрочем, в этом она подобна цементу: для Гладкова цемент — символ труда и рабочего класса, чьё единство гораздо важнее, чем индивидуальная судьба любого из героев романа.
Разгром
Александр Фадеев 1926
Партизанский отряд в Уссурийском крае отступает от надвигающихся японских войск, попадает в засаду белых казаков и прорывается из неё с тяжёлыми боями. Внутри этой нехитрой фабулы — галерея людей, собирающихся даже не вокруг революционной идеи, но просто ради некоего движения; здесь ещё не затвердели советские ритуалы, здесь есть место сложным любовным драмам и прощению, а страшные решения и самопожертвование даются с трудом. События в романе поданы с точек зрения нескольких героев — чувствительного юного бойца Павла Мечика, ординарца Морозки, его любвеобильной жены Вари, храброго разведчика Метелицы; для создания эффекта интроспекции Фадеев порой откровенно имитирует Толстого. Над всеми этими героями возвышается фигура командира отряда Левинсона, одного из немногих персонажей, о ком сразу ясно, что он на своём месте, — несмотря на то что свойственная ему рефлексия резко отличает его от других боевых командиров из ранних советских романов, например от Кожуха из «Железного потока».
Как закалялась сталь
Николай Островский 1932
Образцовый роман о революционере, самое популярное и самое издаваемое советское произведение. Беллетризованная автобиография Островского описывает путь подпольщика, политического активиста, героя Гражданской войны. Писатель выведен здесь под именем Павла Корчагина: революционная идея захватывает его, и он, преодолевая множество опасностей, становится «хорошим бойцом за рабочее дело». Корчагин ставит общественное над личным, — например, отказывается от романа с идеальной коммунисткой Ритой, чтобы не отвлекаться от революции, зато женится на другой своей подруге, Тае, чтобы вырвать её из мещанской среды. До отчаяния его доводит только тяжёлая болезнь, но он отвергает и соблазн самоубийства. «Как закалялась сталь» оканчивается симфонией текста и реальности: Корчагин получает известие о том, что его роман одобрен к печати. Обездвиженный и ослепший Островский сначала писал сам, затем диктовал, прибегая к помощи многочисленных ассистентов, и горячо переживал за судьбу своего произведения. Роман Островского — один из немногих текстов, переживших страну, для которой писался: он, например, до сих пор невероятно популярен в Китае.
Бруски
Фёдор Панфёров 1937
Название четырёхтомного эпоса Панфёрова становится нарицательным ещё у советских читателей: это своего рода антипик, Марианская впадина соцреализма. Бруски — это не стройматериалы, а населённый пункт, в котором, как писала Литературная энциклопедия в 1934 году, можно наблюдать «широкую картину борьбы двух систем — частнособственнической и социалистической». На огромном пространстве романа, насыщенного натуралистическими образами, Панфёров старается наметить узкий и единственно правильный путь между различными соблазнами собственничества — от алчности кулаков-мироедов до мечты бедняков о клочке своей земли; только коллективизация способна принести в Бруски мир и процветание.
Молодая гвардия
Александр Фадеев 1945
Самый известный роман Фадеева посвящён подпольной антифашистской организации подростков, действительно существовавшей в Краснодоне в годы Великой Отечественной, — большая часть подпольщиков была убита после чудовищных пыток. Фадеев рассказывает об истории создания организации, о диверсиях против немцев, о том, как была раскрыта ячейка и как погибли подпольщики, о нечеловеческой силе их духа. История редакций «Молодой гвардии», пожалуй, ещё драматичнее, чем у «Цемента»: Фадеева просто заставили переписать роман — чтобы отразить в нём руководящую роль партии, которая якобы координировала действия молодых партизан. Роман Фадеева был фактически приравнен к официальной истории подпольной организации, хотя в нём довольно много неточностей и художественного вымысла: в частности, прототип персонажа, выдавшего под пытками своих товарищей, как показало расследование, был невиновен.
Русский лес
Леонид Леонов 1953
Комсомолка Поля Вихрова ненавидит своего отца — профессора, выступающего за разумное природопользование, в то время как советской стране нужны ударные лесозаготовки. Начитавшись статей и наслушавшись рассказов отцовского врага со старорежимной фамилией Грацианский, она готова донести на отца, но тут начинается война. Поля ведёт разведку в тылу врага, а заодно с помощью друзей и родных выводит на чистую воду Грацианского — врага не только её отца, но и всего народа. «Русский лес» — акме зрелого соцреализма: в жертву монолитной схеме конфликта здесь приносится всякое правдоподобие, а забота о сохранении русского леса подчёркивает уже совершившийся переход от утопических строек к имперскому консерватизму.
Поднятая целина
Михаил Шолохов 1932 1959
1930-й, год после Великого перелома. Коммунист Семён Давыдов приезжает организовывать колхоз в казачью станицу Гремячий Лог. Одновременно здесь же появляется враг — бывший есаул Половцев. Давыдов завязывает отношения с женой ультрарадикала Макара Нагульнова, готового ради революции порешить из пулемета тысячи «дедов, детишков, баб». Половцев и его единомышленник Яков Островнов вербуют недовольных казаков в Союз освобождения Дона и занимаются вредительством. Жестокие сцены коллективизации, которые должны были вызывать у читателя одобрение, сегодня выглядят саморазоблачительно, но противовесом им служат сцены насилия, которое чинят враги; перед нами как будто выглаженная версия «Чевенгура». В роли deus ex machina здесь выступает статья Сталина «Головокружение от успехов» — колхоз спасён, но Давыдов и Нагульнов гибнут от рук обречённых заговорщиков. В каком-то смысле «Поднятая целина» продолжает «Тихий Дон»: это роман о том, что происходит на Дону через десять-пятнадцать лет после событий главного шолоховского романа; хотя быт меняется и меняет язык, здесь ещё сохраняется узнаваемая речь донских казаков. Вместе с тем «Поднятая целина» — плод социального заказа и результат договора: Шолохов, написав этот роман, получал возможность опубликовать полностью «Тихий Дон».
За далью — даль
Александр Твардовский 1960
Поэт десять дней едет поездом по стране — из Москвы на Дальний Восток. Глядя на безграничные пейзажи, он думает о прошлых и нынешних войнах, о фронте и тыле, о литературной неискренности и карьеризме (в частности, здесь осмеивается типичный сюжет производственного романа), осуждает Сталина и недавний сталинизм — свой и своих коллег, вспоминает своё бедняцкое детство и рассказывает о запуске гидроэлектростанции на Ангаре. Всеми этими мыслями он делится с попутчиками — и с читателем, который тоже будто едет с ним вместе. Антисталинизм Твардовского совпадает по времени с оттепелью, одним из вестников которой стал под его руководством журнал «Новый мир»; после отставки Хрущёва и начала мягкой ресталинизации Твардовский пишет продолжение поэмы — ещё более резкий антисталинский текст «По праву памяти». Впрочем, «За далью — даль» была начата ещё в 1949 году и её замысел не раз менялся. Лучшие из многочисленных отступлений поэмы воспринимаются как подступы к основной мысли, попытки выговориться перед самим собой и победить своего внутреннего редактора. Худшие превращаются в стандартные погонные метры советской поэтической гладкописи.
Братская ГЭС
Евгений Евтушенко 1965
Евтушенко подступает к во всех смыслах железобетонной производственной теме, пользуясь кредитом, который был выдан шестидесятникам — искреннему, молодому, послесталинскому поколению. Эти авторы возвращали широкой публике вольное поэтическое дыхание, полузабытые ассонансы и формальные эксперименты. Евтушенко, выпускающий «Братскую ГЭС», — уже автор «Бабьего яра» и «Наследников Сталина». «Молитва перед поэмой», открывающая «Братскую ГЭС», существует отдельно и от темы, и от всего последующего текста: начальная строка «Поэт в России — больше, чем поэт» становится хрестоматийной, а обращение к теням Пушкина, Лермонтова, Некрасова, Пастернака, Есенина и Маяковского как бы выстраивает родословную поэта — более древнюю, чем соцреализм. В «Братской ГЭС» больше чистой лирики, чем в прочих соцреалистических поэмах; Евтушенко прибегает к отождествлениям и перевоплощениям, часть глав написана от первого лица — то бетонщицы, то инженера-строителя, то самой Братской ГЭС, которая вступает в диалог с египетской пирамидой и даёт оценку событиям истории. Ожидание завершения социалистической стройки — как бы рамка для всех этих рассказов.
Вечный зов
Анатолий Иванов 1976
К 1976 году соцреалистический роман — ритуальный жанр: тексты о великих стройках, верных ленинцах и борьбе с тлетворным влиянием Запада исправно выходят, но не становятся событием даже в глазах лояльной аудитории. Но «Вечному зову» Анатолия Иванова всё же удаётся удивить публику: гигантская сага о семье Савельевых, прошедшей через все взлёты и падения советской истории, выглядит архаичной даже на тогдашнем фоне. Здесь чётко разграничены добро и зло (под злом Иванов понимает любые проявления капитализма и частных интересов), а дурные черты отрицательных героев выпячены почти до карикатурности. Помимо прочего, именно из второй редакции «Вечного зова» происходит текст, который фольклор и конспирологи превратили в «План Даллеса» — якобы существовавший меморандум ЦРУ о том, как уничтожить СССР, морально разложив его граждан с помощью западной культуры.
